Reconozco que no soy un gran aficionado a las estadísticas, y que las miro activando todos los sistemas de alerta. Siempre he pensado que son como el bikini. No dudo de que son capaces de mostrar aspectos importantísimos, pero no olvido que suelen ser utilizadas para ocultar lo fundamental. A pesar de ello, hoy voy a utilizar una.
Porque hoy es 11 de mayo, y, ya sabéis, hoy se cumple el trigesimosegundo aniversario de la desaparición de Bob Marley. Es el octavo año que escribo en este blog en tan señalada mi fecha, en realidad mi décima entrada, porque el primer año hice tres. Y, ya lo he dicho alguna vez, una ya no sabe qué poner en un día en que hablar de otra cosa parece prohibido.
De todas formas, una conversación telefónica con Jah B Dread me dio la idea. Debería hacer una entrada explicando como se pueden escuchar los audios de este blog. Ya sé que es evidente para los amigos más asiduos, pero no para quienes pasan por aquí casi de rebote. Y me he dado cuenta que el momento de hacerlo es precisamente en 11 de mayo, cuando las estadísticas dicen que más gente viene por aquí, y además el sentido común recuerda que muchos de esos visitantes lo están haciendo por primera vez.
En este blog, entre otras muchas cosas, hay casi seiscientas grabaciones de Bob Marley que se pueden escuchar, y una gran mayoría de ellas se pueden descargar con facilidad. Sin facilidad, se pueden descargar todas.
Para encontrarlas hay varias formas.
Pulsando, por ejemplo, la categoría “Enjoy Bob”, aparecen todas las entradas que contienen audio. Podéis escucharlo ahí, aunque claro, os iréis encontrando las cosas sin saber exactamente cuál va a ser la siguiente.
Pero cuando pongo un audio (desde hace tiempo procuro hacerlo cada tres días) hay otra cosa que siempre hago. Si clicáis arriba en la sección “Anexos”, podéis ver una parte del listado que se llama “Buscador de canciones”. Ahí están todas las canciones que se pueden oir en el blog, escritas en órden alfabético, con una muy breve explicación de qué versión es y la fecha de la entrada en que aparecen. No están enlazadas, pero es fácil buscarlas.
La fecha viene con ocho cifras, cuatro de año, dos de mes y dos de día. Por ejemplo, hoy es 20130511. No es cuestión de idiomas, es un códico sencillo que siempre uso para que el “órden alfabético” del explorador coincida con el órden de fecha. Con esa fecha, podéis desplazaros por el calendario, o, mejor, ir al primer anexo, el llamado “Archivos”.
En esa sección están enlazadas con el título todas las entradas, en orden cronológico inverso. Se separan por meses, y es fácil encontrar la que se quiere. porque aunque no ponga el día, si ponéis el ratón encima de ese título, veréis que en la página a la que redirige el enlace tiene la fecha en su título.
Por lo demás, ya veréis que los demás anexos están bastante desfasados. La galería hace años que no la uso y el de amigos habría que pensar en refrescarlo.
Pero fotos hay, bastante más de 2.000, que se dice fácil. Como historias, recuerdos, datos biográficos, datros discográficos u opiniones. Eso sí, muy desordenado.
Pero el fan de Marley seguro que disfruta leyendo tantas entradas. Sé de quien entró hace varios meses y aún anda por la mitad. “Who feel it knows it”, amigos.
Y gracias por estar aquí, los nuevos, los debutantes y los de siempre. Todos.
Reconozco que quería hacer algo especial para iniciar el octavo año, pero no ha salido ni mucho menos lo que yo quería. Imagino que por mi poca habilidad, pero también, por qué no negarlo, por la mala “materia prima”.
La idea era abrir un editor de audio, yo uso “wavelab”, y mejorar en lo posible la grabación de “Three little birds” en Barcelona. La que circula entre coleccionistas es de una calidad pésima. La podéis escuchar en el ANEXO SOBRE BARCELONA que hice al principio del blog, y en el que, por cierto, está el cartel que puse hace tres días. Y es que a mí se me empiezan a olvidar cosas, y además no tengo dinero para contratar a JFEBRERO para que me las recuerde.
Cuando se encontró una cinta que alguien había grabado en el concierto de la Monumental, al problema de las malísimas condiciones que había para grabar se le sumaba el pésimo estado de conservación de la cassette. Así suena, acelerado, con el inevitable efecto pitufo (creo que se llaman Smurfs por ahí) y con frecuencias desaparecidas. Y un ruido de fondo más que molesto.
Insisto, no sé si he sido muy hábil, así que me gustaría que lo considerarais como una prueba. Creo que mejora la original, pero seguro que con tiempo y asesoramiento habrá otro día una mejor. Por eso ni la incluyo en el buscador ni dejo descarga. Pero espero que os guste.
Por si basta con la voluntad…
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Esta es la entrada nº 1.826 de este vuestro Bob-Marley.es, se dice fácil. Y con ella doy por clausurado el séptimo año de publicación.
Y cuando digo “vuestro”, lo digo completamente en serio. Porque, de un tiempo a esta parte, me preguntan demasiado cuánto voy a seguir con esto. No lo sé, deben de intuirme cansado (y eso que no ven todo el spam de venta de viagra que trata de colarse en los comentarios ).
Pero no lo estoy. He cogido ya un ritmo en el que me lo paso bien haciendo esto, y además, poco a poco, voy aprendiendo cosas sobre Bob Marley. Ya os adelanto que, por ejemplo, cuando pasen los aniversarios y estas cosas, voy a tratar dos temas que tenía aparcados para recopilar información. Algo he recogido, pero no lo suficiente como para lo que quería. Y lo que voy a hacer es cambiar de táctica. Suelto la historia y veo que puedo recoger después. Con otros temas me ha funcionado.
A lo que iba y en resumen: mientras vosotros estéis ahí, yo pienso seguir aquí. Y mientras tanto, cada uno en su casa y Bob en la de todos.
¿Y AHORA QUE TENÉIS LO QUE QUERÍAIS, QUERÉIS MÁS?
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Hace poco hablé de Steel Pulse por aquí, entre otras cosas porque nunca había tenido claro si habían abierto para Bob Marley en Ibiza, posibilidad que pensaba podía convertirlos en la primera banda reggae en tocar en España. Total, para nada. En primer lugar porque no tocaron, y, en segundo, y más importante, porque Cimarrons ya había estado en Barcelona el año anterior.
Eso sí, que el grupo estuvo abriendo en la gira en otros muchos shows es bien conocido. Lo traigo hoy aquí por algunas muestras del interés que Bob Marley tuvo hacia ellos en la época en que estuvo en Londres.
Fue Bob el que dejó claro que queria a los de Birmingham en la gira, en lugar de otras posibilidades que barajaba Chris Blackwell. Bien Aswad, cuyos miembros tocaron con Bob en sesiones paralelas a “Exodus” y que incluso eran asiduos del estudio (y de su futbolín) mientras los Wailers grababan o bien Toots, que pasaba por Island y era otro de los productos que el sello mimaba por entonces.
Toots solía estar por allí cuando Steel Pulse grababa “Handsworth revolution”, pero muchos recuerdan que Bob solía pasar por allí para hablar con ellos, animarlos y decirles cuánto le gustaba lo que estaban haciendo. Grizzlie, el viejo batería, solía recordar que se quedaban con la boca abierta.
Una actitud, la de Bob, que no se le conocía con otros proyectos de Blackwell.
Tuve esta conversación hace unos días, y la quiero traer aquí, más que nada para poner esta imagen que es bastante interesante, además de la nostalgia que me produce.
Aún a día de hoy, se habla de la costosa introducción de Marley en el mercado afroamericano de los USA, de cómo su público era mayoritariamente blanco y de los esfuerzos que hicieron y proyectos que su desaparición llevó a su fin. Pero todo ello dejando a un lado, con un desprecio evidente, a la formidable penetración de la banda en Europa.
Sí, Europa, esa pequeña isla al sudeste del Reino Unido.
Las grandes giras de Bob eran americanas, relegando el paso por Europa a breves excursiones. En el 77, sin la operación del pie, hubiera sido también así. A finales del 79, con la salida de “Survival”, se hizo una enorme campaña por los USA, y casi acto seguido, se pergeñó la operación “Uprising”. En medio, se preparó una gira en condiciones por el viejo continente llegando a sitios donde nunca se había estado.
Sin embargo, dados los tempos de publicación de la época, con “Uprising” preparado todavía estaba saliendo “Survival” en algunos sitios. Pero se hizo caso omiso de eso en el repertorio. Sonaron temas desconocidos para todos y se obvió el nuevo álbum (en España el single había sido “So much trouble” y ya véis el cartel qué publicitaba).
No obstante, la gira tuvo un éxito estratosférico, la demanda del público sorprendió a muchísimos promotores y hubo que buscar recintos enormes. Estadios, e incluso un aeródromo, hubo que utilizarlos para conciertos de un sólo artista. Algo nunca visto. Sólo fue igualado por los Stones dos años después.
Pero tan arrollador éxito, sumésmole el paso por Japón y Oceanía, no hizo cambiar una perspectiva que parece estar incrustada en el entorno de Bob Marley, y posiblemente en él mismo. Una “USAdependencia” que les hubiera llevado a un camino peor. Estoy seguro de ello.
Las ediciones en sencillo jamaicanas siempre esconden sorpresas. Y la que hoy os pongo lo fue para mí no hace demasiado tiempo. Un sencillo de “Bend down low” publicado en 1974 con una versión diferente a las conocidas del LP y cassette “Natty dread” y, en mi opinión, bastante superior.
Se le suele conocer por la versión “Black Art”, por su sello, y nos hace inmediatamente a los “Black Ark” de Lee Perry. Incluso la peculiar grafía de la etiqueta nos puede hacer dudar. Por cierto, la etiqueta parece una fotocopia.
Hay pocas referencias del disco, e incluso Roger Steffens escribió que era la versión del disco, pero no es así. Collingwood, por su parte, ya hablaba de una toma funky alternativa, pero tampoco lo parece. En mi opinión, es una mezcla diferente utilizando partes, tanto de guitarra como de flauta, que no se escuchan en las versiones internacionales. Curiosamente, algunos de esos licks de guitarra ya se utilizan en los directos del siguiente año.
Y hablando de directo, la mezcla es lo que en mi opinión hace de esta versión la más brillante. La banda suena bastante más compacta, con un sonido que retrotrae (el uso del piano eléctrico, por ejemplo) al directo.
¿Qué tiene que ver Lee Perry en esto? No lo sé. Pero imagino que anduvo por ahí, tanto por fechas como por etiqueta.
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Algunos freakies como yo, si son preguntados por Bob Marley y “Mellow mood”, tendemos a pensar en una canción del 67, en tiempos de Wail N Soul M y en ciertas dudas sobre si la producción de Clancy Eccles fue grabada siendo todavía en el 66 o sobre si Bunny participa en los coros con Rita y Tosh. Craso error.
En estos tiempos de posmodernidad, “Mellow mood” puede ser también una bebida en la que se advierte que “Los ingredientes botánicos de este producto han sido especialmente mezclados para alivianar tu estado de ánimo, y pueden causar soñolencia. Es mejor consumirla cuando se está listo para relajarse. No mezclar con alcohol. No está hecha para niños.”
No os riáis, va absolutamente en serio. Podéis verlo AQUÍ.
Recopilo, en cierto modo es mi obligación haciendo como hago este blog, un montón de noticias de las andanzas comerciales de los herederos de Bob. Esa gente que ha convertido a Bob Marley en la “marca Marley”. Yo prefiero decir el “estigma Marley”.
Pero la familia que hace negocios unida, tiene problemas para permanecer unida, y ya sabéis que una salchicha siempre puede entrometerse en la sagrada unión. AQUÍ lo véis.
En resumen, que el equipo de Cedella y el de Rita siguen con sus cosas, aunque dado que parece que han firmado la paz por el momento, sólo quisiera añadir dos cosas por mi parte.
La primera, declarar que sigo sin saber qué narices es la “salsa de pescado Mamá Marley”; y la segunda, confesar que cometí un error. Pensé que ya no cabía ni un gilipollas más en esta historia, y estas apareció el abogado.
Robert Scholz, abogado Booker, ha declarado que “ambas partes están contentas con el acuerdo alcanzado”, afirmando que “Bob Marley estaría muy feliz al ver que su familia se encuentra en paz”.
Voy a seguir estos días con cosas del fotógrafo Lindsay Donald, y no sólo con recuerdos como los de antesdeayer, sino con entradas como la de hoy, una pura continuación de ESTA.
Donald sigue publicando fotos que no estarán incluídas en su libro, y me apetece recogerlas por aquí. Me interesan las de Bob Marley, pero sobre todo las que tienen que ver con su entorno. Donald, ya lo visteis, tuvo acceso a la casa de Miami en el 81, y allí están pilladas todas las instantáneas que pongo hoy.
Aquí una panorámica de la casa.
estas están sacadas junto a la piscina, en una mesa que parecía ser punto de reunión. Las protagoniza el inefable Don Taylor, al que tuieron que volver a llamar al morir Bob, ya que parecía ser el único que sabía el estado real de las cuentas que dejó. En la primera aparece Tyrone, y en la segunda Aston Barret.
Por cierto, impagable esta de Family Man jugando por el jardín.
O esta otra en plena jam, dentro de casa y con el joven Ziggy a la batería.
De verdad, si esto es lo que sobra, tengo muchísimas ganas de ver lo que habrá en el libro. Y sin olvidar que hay mucho más sobre reggae, además de lo relacionado con Bob Marley.
Me quedo por donde el audio anterior, esta vez con una grabación previa similar a la del “So much things to say”, pero bastante más diferente de la versión definitiva. Se trata de “Waiting in vain”.
Una canción de la que sí se conocen un montón de demos de este tipo. Con Bob Marley aún ajustando las estrofas y un Junior Marvin recién llegado tratando de colocar sus primeros sólos. Curiosa la parte tras el primer puente en la que es Downie quien suelta el piano. No hubiera quedado nada mal con ese sonido.
Más de una vez he comentado que los teclistas no tuvieron (quizás algo Downie al principio) espacio para sólos en lugar de las guitarras, siendo, como eran, músicos completísimos que podrían haberlos desarrollado mejor que bien. Claro que, no sé si en “Waiting in vain”. Si hay un sólo de Marvin que me parece bueno y adecuado, es este.
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Es a lo que se refiere Lindsay Donald en lo que luego os transcribo. El fotógrafo, del que ya os hablaba de su próximo libro y de los out takes que va dejando, es de un tiempo a esta parte también una inagotable fuente de historias.
Os dejo más referencias de algunas de las cosas que ocurrieron cuando Bob volvió a Jamaica para el Peace Concert, el 25 de febrero. Creo que Lindsay comete un error habitual al no darse cuenta de que la fecha del periódico suele indicar lo sucedido el día anterior. Un pequeño matiz que, en estos tiempos, ha demostrado ser catastrófico para el futuro de la prensa escrita.
“El 26 de febrero de 1978, Bob Marley regresó a Jamaica por primera vez desde que huyó del país tras el concierto Smile Jamaica en diciembre de 1976. Se calculan alrededor de 2.000 personas las que han empujado las últimas barreras de la policía para avalanzarse hacia el avión cuando se detuvo en la pista. La mayor concentración pública en el aeropuerto desde la visita de Selassie en 1966.
Varios actos se habían organizado para coincidir con el regreso de Marley, a la vez que se cumplía el 50 º aniversario de la UNIA de Garvey; En el Nacional Heroes Circle hubo un mitin rastafari, en el que Bob Marley tuvo una actuación informal por la tarde, seguido por varios de los emergentes dub poets de la isla, incluyendo a Mutabaruka, Oku Onoura y Mikey Smith. Marley pasó juto Lee Perry y el resto de los hermanos más devotos de la ciudad una larga noche de grounation a cargo de la teocracia Niyabinghi en Matthews Lane.
La grounation fue parte de una serie organizada por los Boboshanti tras el anuncio del Peace Treaty, para motivar a la gente a abrazar su filosofía y aprovechando le histórico hecho de que el gobierno autorizara las celebraciones. Los hermanos pudieron cantar y tocar sus tambores sin el acoso policial que acostumbraba a arruinar todas sus celebraciones, sobre todo en Kingston.”
).
