Archivos – mayo, 2008
No es fácil escribir un día como hoy. Ya os he preguntado cómo supisteis de la desaparición de Bob, os he contado cómo lo supe yo e incluso os invité hace un año a compartir conmigo la costumbre de escuchar “I know”.
Pero claro, un 11 de mayo no puedo retomar el blog como si tal cosa, y empezar con algo o continuar con lo que me queda de los músicos que acompañaron a Bob. De verdad que nunca me había comido tanto la cabeza para escribir una entrada. Pero ya sé lo que voy a hacer.
Hoy se cumplen dos terribles aniversarios: la desaparición de Bob y la sentencia contra los Wailers. Por ello, voy a transcribir aquí la parte final del capítulo y entrevista dedicados a Aston Barret en el impagable “Trenchtown reggae” de Helène Lee.
Todos asumimos la importancia de Bob en la internacionalización del reggae, y aplaudimos los honores, la mayoría póstumos, que recibió. Pero a veces los árboles nos impiden ver el bosque. Reflexionaba viendo el enlace sobre la grabación de Horace Andy que nos envió UHURU. Robbie Sheakspeare, Sly Dunbar, Robbie Lyn, Ansel Collins, Sticky y Skully grabando en Harry J el pasado año. El reggae está vivo, el espíritu rasta también, pero… ¿ha servido para algo en Trenchtown?
El mayor homenaje que se le puede hacer a Bob no es otro hacer justicia con la infinidad de música que ha salido desde aquel sitio. Ponerla en su auténtico lugar.
“Desde hace algunos años, docenas de productores y artistas jamaicanos intentan hacer valer sus derechos ante la justicia francesa gracias al abogado parisino André Bertrand. De momento, de causa en causa, ninguno de los casos ha llegado a su fin. El dinero del reggae sigue esfumándose. Cualquiera puede registrarse como productor de las canciones no registradas, cualquiera puede vender licencias, sublicencias, sin que ningún distribuidor se moleste en verificar nada; y mientras la justicia francesa no exija a todas esas personas que se pongan al día y cumplan las reglas, Jamaica no recibirá ni un cñentimo de lo que le corresponde. Pasa como con el dinero del jazz: han tenido que pasar décadas para que algunos músicos reciban su dinero. Pero el jazz tiene un público distinto, más rico. Sin duda, los jueces franceses escuchan jazz, y sienten cierto respeto por sus creadores. Pero, ¿qué pasa con el reggae?
La buena noticia es que gusta a los niños. ¿Habrá que esperar a que esos niños se conviertan en jueces para que los derechos de los jamaicanos sean reconocidos? En todo caso, para Trenchtown será demasiado tarde.”
tanatik@hotmail.com
11 mayo, 2008
Voy a abrir el tercer año con algo que a mí personalmente me trae grandes recuerdos. Ya os he contado alguna vez la frustración que me supuso la suspensión del concierto de Bob en Madrid en junio del 80, pero eso pasó por la tarde. Por la mañana fui a unos cines que había (o hay, no sé) en la Plaza de España de Madrid, debajo de la torre, a ver “Reggae Sunsplash”.
Me produjo la tremenda impresión que puede recibir un chico de catorce años. Burning Spear, del que sólo conocía “Social Living” cantando “Foggy Road” sigue siendo una de mis imágenes favoritas del reggae, aunque nunca la ha tocado en directo estando yo en el público.
De Bob me impactó una canción que no conocía, “Rastaman live up”. Luego la grabé del programa de Ángel Casas, que puso esas imágenes de la película, en un cassette frente a una tele a todo volumen y vigilando que no entrara nadie (aquello ya era wireless y no lo sabíamos).
El caso es que esa es una grabación a la que le tengo un cariño especial. Os aseguro que, en cuanto conseguí una copia de “Confrontation”, lo empecé por el final.
Hoy la utilizaré para que nos dé buena suerte en el nuevo año. El tema grabado desde la mesa. Una prueba más de que este concierto está bien grabado, y sería una gozada poder escucharlo. La grabación empieza con una entrvista a Bob, y por abajo se puede escuchar la prueba de sonido con “Blackman redemption”.
Clip de audio: Es necesario tener Adobe Flash Player (versión 9 o superior) para reproducir este clip de audio. Descargue la versión más reciente aquí. También necesita tener activado Javascript en su navegador.
audio: Rastaman live up (Montego Bay. Jarret Park. 19790707)
tanatik@hotmail.com
10 mayo, 2008
Con esta entrada se cierra el segundo año de este blog, aunque deje para mañana, aniversario de la primera entrada, los oportunos balances y para pasado mañana, tan señalada fecha, alguna reflexión más profunda que la de observar con estupor el paso de veintisiete años y lo viejo que me voy haciendo.
Recuerdo perfectamente lo que estaba haciendo tal día como hoy hace dos años, el día que entró en vigor este sitio web. Ultimaba mi página web, la cual había vaciado un par de meses antes para quitarle algo de contenido como coleccionista y añadirle algo más sobre Bob. Incluso me había dado de alta en blogspot para añadir un pequeño blog a la web. La llamada del webmaster y la propuesta de hacer esta vuestra página me hizo cambiar de planes. Empecé aquí, no actualicé mi web y dejé un aviso que enlazaba aquí. Tengo que plantearme hacer algo con ella. Sigue exactamente igual desde hace dos años. Podéis verla aquí.
Cierro, pues, el año, y lo voy a hacer compartiendo memorabilia. Si clicáis las imágenes, veréis, escritas por el propio Bob, hojas con textos de las sesiones londinenses del 77. Un bonito recuerdo.
tanatik@hotmail.com
9 mayo, 2008
Preguntaba el amigo Julio hace unos días si habíamos escuchado una canción llamada “Russian invasion”. Aquí el que no corre vuela.
Sí conozco la canción. Y era una de las cosas que estaba esperando poner, más que nada porque por fin tengo una copia del texto. Un auténtico trabajo de chinos, realizado por alguien que, además de saber muy bien el idioma, tiene la paciencia suficiente para hacer este trabajo.
Os adelanto también que quedan muchísimas cosas por escuchar, pero comprenderéis que todavía sólo llevamos dos años, y queda mucho tiempo de blog. “Have patience Idren”, que cantaba Bunny.
“Russian invasion”, aunque su título más posible es “Show your dreads on”, es una de las canciones que Bob trabajó en el año 80. Acompañado por esa caja de ritmos que la une a otros pervios de la época, tipo “Slogans” o alguna otra de esas canciones que los coleccionistas tienen desde hace veinte años pero que Ziggy encuentra en casa tres lustros después (hay que ser más ordenado con tus cosas, niño).
La grabación dura más de una hora, aunque os he editado diez minutitos, los que se corresponden con el texto que adjunto. En muchos momentos, Bob está muy lejos de la grabadora y casi no se le escucha. No sé quién le acompaña.
Si alguien se anima a traducir el texto, lo agradecería.
(show your dreads on) yeah hmmm in these modern time’s
(spread your gift on) lord oh
(show your dreads on)
(show your dreads on)
when another person finaly passed away
when its nothin unusual you would say, when you see RussiaN’s
start to invade, united states stop and givein aid, when you still see
see that you must still exist, oh little jamaica could never resist,
Say!
(Save your dreads on) yaw, in these moderen time’s
(save your dreads on) yeah
(Save your dreads on),
(Save your dreads on),
when you see RussiaN’s
start to invade,and America stop from giveing aid, then you still see
see that you must still exist,a jamaican can’t resist,hey you know!
(show your dreads on) it must be to the end of the time
(show your dreads on) yeaha
(show your dreads on) wohoo
(show your dreads on) yeaaaa when you
see neighbor
fight against neighbor & brother’s fight against brother’s too, when you see
children
harming children they will become mother’s too you know that!
(show your dreads on) c’mon man
(show your dreads on) yeah wohoa
(show your dreads on) humm mmmm
(show your dreads on) hmmmm mmmm
when you see RussiaN’s start to invade, and united states stop from giveing
aid, when you know people
must exist jamaica couldnt resist huh! you know that
(show your dreads on) c’mon man tell em a piece of your mind
(show your dreads on) aww gotta be right this time
(show your dreads on) yeah , yeah , yeah yeah
(show your dreads on)
when you see the morning bring to you, nothing under the sun is new , when
you see it starts too
rain huh! you know that hurry in the mornin when you know that
(show your dreads on) awww
(show your dreads on) whooo yeaa
(show your dreads on) yea yes yes yes
(show your dreads on) on and on ,
they spelt case of evil and it is going around and
around,when a father cliam a life huh you know it realy hurt in the heart
(show your dreads on),
(show your dreads on)
(show your dreads on),
(show your dreads on)…in too jamm…show your
dreads on it must be to end of time
(show your dreads on) in in
(show your dreads on) in these moderen times
(show your dreads on)
arhh arhhh when jamaica start to relent I and you know you cant
hang I , they took and follower me down, and the hangin sky she have ,they
say they finaly meet the eye’s whilst the back of judgement is on you
(show your dreads on) then nobody will hunt a me down
(show your dreads on) i gotta loaded 45′ for you
(show your dreads on)
(show your dreads on),
When them in the night and are waiting for the moon
and they never do and never let em threw, threw the wisdom and threw
the exsperince, they got wisdom but they never ride with cumpus oh no no
(show your dreads on),
(show your dreads on),(show your dreads on)
(show your dreads on)
you could find a realy find a life of love if you wanna
live if you decide want too..two little children marching down the street
some one singin i been thinkin of you
(show your dreads on) ,
(show your dreads on),
(show your dreads on) ,
you find your wisdom whilst ridein your sky’s
and the wisdom is nobody’s, you can find yours in your country ride looking a
little for no mercy ride so you better
(show your dreads on) keep your cumpus
(show your dreads on) no matter what the world say
(show your dreads on) i’ll run away
(show your dreads on)
that aint your country and
how look in what done too me , there aint no spunk cause there fightin me
threw the surface they have to draw bad card with me it hurts nobody
else, tell me that
(show your dreads on),
(show your dreads on) c’mon
(show your dreads on),
(show your dreads on) so you better
(show your dreads on)
Clip de audio: Es necesario tener Adobe Flash Player (versión 9 o superior) para reproducir este clip de audio. Descargue la versión más reciente aquí. También necesita tener activado Javascript en su navegador.
audio: Russian invassion (demo 1980)
tanatik@hotmail.com
8 mayo, 2008
Hay algo anecdótico en las fechas de ediciones que quería señalar hoy. Os habréis dado cuenta que, salvo excepciones, la gente que llevaba el negocio de Bob relacionaba muy bien giras y ediciones. Muchas veces los sencillos se avanzaban al LP (algo habitual en la época) y estos salían para la gira. Las ediciones de “Catch a fire” y “Burnin” van directamente relacionadas con los tours británicos de promoción de mayo y noviembre del 73.
Con “Natty dread”, se trabaja de otra manera, posiblemente por el tema de la nueva banda y contrato, y hay casi medio año entre la publicación y el inicio de la gira en Florida. Pero con los siguientes hay una precisión exacta.
“Exodus” se publica cuando Bob está en plena serie de conciertos en el Rainbow de Londres. Un año antes se hacía coincidir la publicación de “Rastaman vibration” con la serie de shows en el Beacon Theater de New York.
“Kaya” está más distanciado, pero “Survival” se publica poco antes del inicio de la gira en el Apollo de Harlem. “Uprising” en pleno tour europeo.
Y, por cierto, “Confrontation” tras el muyu publicitado segundo aniversario del fallecimiento de Bob, con “Buffalo soldier” como sencillo avanzadilla.
Hemos visto a las I Threes con camisetas de “Exodus” el día de su publicación, o de “Kaya en el “Peace concert”. Y a muchos wailers con camisetas promocionales de varios discos en el escenario. A Bob, yo sólo le he visto una vez.
El 30 de abril de 1976, se publicaba “Rastaman vibration” y Bob se presentaba en el Beacon Theater de New York… con su camiseta de “Natty dread”.
tanatik@hotmail.com
7 mayo, 2008
Lo primero, rumor sobre rumor, me dicen que sí que existe la versión jamaicana de “Catch a fire”. Incluso me envían una imagen de su interior. Reconozco que yo jamás la he visto. Sí sé que hay versiones single de algunos temas del disco, como “Rock it babe”, publicadas por Tuff Gong en la isla sin los añadidos de guitarra y teclados en Londres. También que “Catch a fire” se publicó a finales de 1972 en Jamaica (el de la foto). Ahora bien, no lo he escuchado.
En contra de la existencia de esa publicación hay indicios, sin embargo, muy claros: los propios datos de la edición deLUXE de “Catch a fire” en 2001. En otras de esas ediciones se deja claro cuando se trata de una versión jamaicana (dando datos de la referencia). En este caso, se habla tan sólo de las pistas como recibidas en Londres para la producción final del álbum. E incluso se afirma que la mezcla, que no la nueva masterización, la realiza en enero de ese año Errol Brown.
Me temo que el seguimiento de los apuntes que tengo para estas entradas, y la prisa con la que a veces escribo, me ha hecho tirarme a la piscina sin mirar si había agua. Así que aquí quedan mis serias dudas.
Y… ¡lo que son las cosas! No sólo ayer cometí el error de escribir sin pensar, sino que ahora me he puesto a hacerlo otra vez, y según escribo ahora mismo me doy cuenta de un detalle que me hace tomar partido: el disco jamaicano incluye los añadidos londinenses. ¿Por qué?
Porque me acabo de dar cuenta de que la foto que os añado trae un “Stir it up” de cinco minutos y medio, como en el disco internacional, y mucho más largo que el de la versión jamaicana, que, obviamente, no trae las guitarras.
Así que va a ser que no.
tanatik@hotmail.com
6 mayo, 2008
Me preguntan por las fechas exactas de edición de los discos de Island, y voy a ello. Pero aclarando algo.
Estas son las fechas de las ediciones que da la propia Island, pero referidas al Reino Unido. Eran otros tiempos, y, por ejemplo en España, un disco Island salía distribuido por Ariola con varios meses de retraso. Ese es el motivo de que los conciertos de “Uprising”, la gira europea del 80, se producían ante público que tenía “Survival” como novedad. Yo me enteré de la existencia de “Uprising” en el reverso de la entrada del concierto de Bob (luego suspendido) en Madrid.
Mañana comentaré algunos aspectos curiosos basados en el qué estaba haciendo Bob en esos precisos días. Hoy os dejaré la lista tal y como es.
Sí os diré algo sobre “Catch a fire”. Existe la versión jamaicana, sin los añadidos londinenses de Island, y publicada a finales del 72 en la isla. Esto es tan sólo lo que es. Allá va:
CATCH A FIRE. 13 abril 1973
BURNIN. 19 octubre 1973
NATTY DREAD. 25 octubre 1974
LIVE. 5 diciembre 1975
RASTAMAN VIBRATION. 30 abril 1976
EXODUS. 3 junio 1977
KAYA. 23 marzo 1978
BABYLON BY BUS. 10 noviembre 1978
SURVIVAL. 2 octubre 1979
UPRISING. 10 junio 1980
CONFRONTATION. 23 mayo 1983
tanatik@hotmail.com
5 mayo, 2008
Antes de leer esta entrada os recomiendo encarecidamente que paséis por la del 22 de octubre de 2006, porque la llegada de los Barret a la carrera de Bob ya había sido tratada y, tal como lo cuento allí, siempre se fecha en la sesión de “Black Progress”, en 1970.
Por cierto, varias reflexiones tras ver esa entrada. Por un lado, confirmar que hay temas que vuelven una y otra vez, prueba de que va pasando el tiempo y las entradas ya se cuentan por centenares. Por otro, ver que los comentarios también. Me he puesto a escribir esta entrada tras leer el comentario de Inyaki y observo que en aquella ocasión… también. De paso podéis disfrutar de la extraordinaria foto de los Hippy Boys en plan vaquero, una de las que sin duda figurara el día que haga un Top ten de fotos de la web.
En fin, lo del “Black Progress” lo podéis leer allí, pero… ¿estuvieron los Barret en alguna sesión anterior? ¿Grabaron “What´s goes around and comes around” para JAD en junio del 68?
Los músicos de los Hippy Boys sólo están acreditados en una canción de las sesiones de JAD del 68, ese “What´s goes around and comes around”, por eso despierta tantas dudas. Sólo hay una cosa que me mosquea, y que puede hacer que tome en serio esta acreditación. Cuando Aston Barret dice que, y yo se lo he escuchado, que, al contrario de Island, JAD le paga sus royalties, ¿a qué se refiere?. ?A esta sesión o a otras que se incluyen en esos recopilatorios de la época de Universal?
La grabación, como otras muchas, estuvo guardada y no fue conocida hasta 1996. Pero no fue la original. Durante ese año se le conocieron una docena de re-mixes, poco interesantes y muy alejados de la demo (lo de JAD eran demos) original.
Fue el siguiente año, dentro del estupendo trabajo de los “Complet Wailers” cuando se pudo escuchar al versión original, la que hoy os pongo aquí. En 2002 se incluía en la caja de tres CD´s “Rebel” editada en Francia y dos años más tarde en el “Fyah Fyah”, una de las tres cajas de Universal en colaboración con JAD y la familia Marley que recorren el oscurísimo período entre 1967 y 1972.
La grabación es curiosa. Nunca le había prestado demasiada atención, quizás influenciado por los infumables re-mixes que tanto detesto, y, sin embargo, es muy interesante. El ambiente es muy funky, pero se observa claramente el drop del ritmo, el sonido de guitarra u el shuffle del órgano. Me gusta.
Os añado una curiosidad sobre una sesión del 69, aunque algunos la sitúan a primeros del 70 junto a “Black progress”. Se grabó “Comma comma”, un tema que no publicó Tuff Gong hasta el 71. En los créditos, el batería es Hugh Malcolm, y el bajista es… ¡Carlton Barret!
Clip de audio: Es necesario tener Adobe Flash Player (versión 9 o superior) para reproducir este clip de audio. Descargue la versión más reciente aquí. También necesita tener activado Javascript en su navegador.
audio: What´s goes around and comes around (JAD demo. 1968)
tanatik@hotmail.com
4 mayo, 2008
Durante 1968 los Wailers siguieron autoproduciéndose grabaciones para su propio sello, sin más novedad en su formación que la provocada por el ingreso en prisión de Bunny Livingston. Por lo demás, las canciones, que siguieron grabándose en los estudios de Seaga, fueron grabadas por los mismos músicos. Sí llama la atención durante ese año el alto porcentaje de canciones compuestas y cantadas por Peter Tosh. También Rita fue solista en un tema propio llamado “Play, play, play”, compuesto por ella a pesar de los créditos que le contradicen más de una década después en el “Majority rules” de Jimmy Riley.
En junio de ese año los Wailers grabaron junto a Mortimmer Planno la sesión del “Selassie is the chapel”, con dream Walker sustituyendo a bunny y los Sons of Negus del inefable ras michael en la percusión.
No es que Bob no compusiera mucho. Lo que pasó es que gusrdó mucho de su material para las sesiones con JAD, que empezaron ese año. La gente de Nash y Sims eran la principal agarradera de un Bob obsesionado por poner bases sólidas a su carrera.
Músicos jamaicanos y otros, como el pianista y autor Jimmy norman, colaboraron en esas sesiones. Norman es el pianista de las llamadas “Livingroom rehearsals”.
La mayoría de esas sesiones se hicieron en los Dynamic Studios, e inclueron músicos como Paul Gonzales al bajo, Bernard Purdie a la batería, Eric Gale, Lynn Taitt, Ernest Rangling o Paul Khuori a la guitarra, Hugh Masakela a los vientos, Richard Tee o Chuck Rainey al piano. Dawn Penn y Winsome Dixon acompañaron a los coros.
Dejo para este último párrafo una aparición muy interesante. En mayo del 68, los Wailers grababan para JAD “What´s around and comes around”. Con Aston Barret al bajo, Carlton Barret a la batería y Glen Adams al órgano.
tanatik@hotmail.com
3 mayo, 2008
Sí sabía cosas de Mark Miller, sobre todo porque tengo encargado y espero coger en unos días el “Sur la route avec Bob Marley…” en una librería de Hendaia. Pero como tengo el defecto de no pararme a pensar, no lo había relacionado con el muchacho que sale a recoger la guitarra de Bob de su propia mano en los conciertos. Este enlace a youtube que han enviado a los comentarios lo deja bien claro. Clicad aquí.
Mark Miller era el stage manager de Bob Marley a partir de la gira de “Exodus”. El encargado de que el escenario estuviera acorde a las condiciones exigidas por la banda. Ahora es el organizador de la gira que Fully Fullwood y Junior Marvin han realizado con repertorio de Tosh y Marley.
Por cierto, cuenta que conoció a Marvin el 14 de febrero de 1977. Es el mismo día en que Junior entro a formar parte de los Wailers, entrando como gutarrista a las ya iniciadas sesiones que desembocarían en el “Exodus” y en el “Kaya”.
Tengo magníficas referencias sobre ese libro, además de la particular alegría que a mí me produce el que sea en francés (y escrito por un especialista como Bruno Blum). Deben de venir un buen número de fotos jamás publicadas tomadas durante las giras. Muchas de ellas sacadas por los propios Wailers. Ya os contaré cosas del libro.
tanatik@hotmail.com
2 mayo, 2008
Página siguiente
Página anterior
