Archivos – septiembre, 2006

Primer show africano

Mucho se habla siempre del concierto de Marley en Zimbabwe, pero a veces se ignora que, antes de éste, Bob ya había dado otro concierto en el continente africano.

El día Año Nuevo de 1980, los Wailers daban por concluídas sus Navidades y se embarcaban en un vuelo desde Kingston a Londres. Y de allí a Libreville, la capital de Gabón. Bob iba a dar su primer en África, algo que deseaba fervientemente, la fecha del cumpleaños del Presidente de Gabón Omar Bongo. Supongo, no lo sé, que la idea partiría de Pascaline Bongo, una de los muchísimos hijos de Bongo y una de las muchísimas más amantes de Bob. Eso, sí, una de las más ricas y peculiares. Se le vió en alguna gira siguiendo el autobús de los Wailers con su limusina y… a veces Bob iba montado allí.

gabon6.jpgLa experiencia gabonesa fue más que decepcionante. Bob se había relacionado con gente del país durante los dos primeros días de estancia, lo que aumentó sus deseos de tocar. Sin embargo, cuando llegó al Tennis Omar Bongo, donde se celebraba la actuación, se encontró con una pequeña pista de tenis capaz de albergar a unos pocos jóvenes de la élite dictatorial del país. Todo un chasco.

Pero el contrato estaba firmado. Así que un decepcionado y enfadado Bob Marley se dirigió al escenario (en la foto en el momento de hacerlo) y dio su actuación. Eso sí, apenas llegó a la hora de duración.

30 septiembre, 2006

El telonero

Voy a aprovechar esta entrada para hablar de los conciertos de Bob Marley en el Madison Square Garden neoyorkino, retomando el tema del “estrellato” de Bob en los Estados Unidos. La asignatura pendiente en la promoción de Marley.

En los USA estaban muy separados los mercados blanco y negro. Y no sólo en música. Pensad, por ejemplo, que sólo muy recientemente podéis ver en la tele sit coms con gente blanca y negra. Island Records era un sello de rock blanco, con grandes problemas de penetración en el mercado negro americano que tanto interesaba a Bob. La promoción de “Survival” en los USA fue una gran andanada, y con “Uprising” y el single “Could you be loved” iban a por todas. La gira abortada tras cinco conciertos en Boston, Providence, New York y Pittsburg iba a acabar con Bob de telonero de Stevie Wonder.

Bob pasó varios días en Nueva York, haciendo una promoción exhaustiva en el mercado afroamericano. Y los conciertos del Garden eran uno de los puntos fuertes.

wCommodores.jpg

Bob y los Wailers fueron teloneros de los Commodores de Lionel Ritchie (en la foto en el backstage) sólo tres meses después de batir todos los records de audiencia en Europa. De llenar San Siro, el Comunale o el Westfallen a ocupar una parte del escenario de otros. Fijaos en la foto que hay en mi web, cerrada tras la apertura de este blog. Se puede ver perfectamente a Bob y los suyos adaptados al cuidadosamente estructurado montaje de los Commodores.

Y varias curiosidades en el repertorio. Conciertos algo más breves. Un final en ambos más que estudiado, con “I shot the sheriff”, “No woman no cry”, “Jammin”, “Exodus” y fin de fiesta con “Could you be loved”. Una despedida con el bailable hit single en lugar del clásico “Get up stand up” habitual, que queda fuera del repertorio, al igual que “Redemption song”. Para entonces Bob ya había dado la parte más roots, con los medley “Running away – Crazy baldhead” y “War – No more trouble”, además de “Zimbabwe” y “Zion train”. El principio, al igual que en Europa, con “Natural Mystic” y “Positive Vibration”. Tras ésta, y sólo el día 20, “Burnin and lootin”, “Them belly full” y “The heathen”. Ninguna de estas tres fueron interpretadas en el primer concierto, donde ese lugar lo ocupó un sólo tema. Un nada habitual en directo “Forever loving Jah” que podéis escuchar en una grabación desde el público con un sonido realmente malo.

Clip de audio: Es necesario tener Adobe Flash Player (versión 9 o superior) para reproducir este clip de audio. Descargue la versión más reciente aquí. También necesita tener activado Javascript en su navegador.


audio: Forever loving Jah (Nueva York. Madison Square Garden. 19800919)

29 septiembre, 2006

Promoción

Con los Wailers recién separados, Marley fue grabando durante 1974 los temas que conformarían “Natty dread”. En primavera, su sello Tuff Gong publicaba “Roadblock”, la futura “Rebel music”. La canción obtuvo una rápida popularidad, pero, tal y como era habitual, las emisoras de radio la ignoraban.

Así que Bob, Skill Cole y dos pandilleros del ghetto llamados Frowzer y “Take-Life”, fueron a los estudios de la JBC (la radio oficial jamaicana) para conseguir que la canción fuera emitida. El bate de béisbol que llevaba Cole era uno de los argumentos. No consta que se recurriera a la violencia, y “Roadblock” fue emitida.

burnin04.jpgParalalelamente a todo aquello, el nacimiento de Bob como músico “rock” se iba gestando en los USA. El bluesman Taj Mahal le versioneaba, además de que Bob y Aston Barret estuvieran en las mezclas del disco y “Wya” se quedara con el americano de teclista. Barbra Streisand incluía su personal versión de “Guava jelly” en su nuevo álbum. Y sobre todo Clapton, que había viajado a Jamaica y tocado con Peter Tosh presentado por Lee Jaffe, había elevado a Bob a los altares de la prensa musical yanki, que empezaba a preguntarse que había detrás de toda esa música jamaicana.

La versión de Eric Clapton también fue un enorme éxito en Jamaica. Y era la canción más emitida por la JBC. Al contrario que el nuevo sencillo de Bob, “Knotty dread”.

De modo que Bob y sus amigos volvieron a la Odeon Avenue, donde estaban los estudios, para ver qué pasaba. Con peor resultado. Uno de los responsables de la emisora denunció a la policía que había sido amenazado por Bob Marley y la música del rasta no fue emitida por la JBC durante el plazo de dos años.

28 septiembre, 2006

Dudas sobre un clásico

Venía hoy dispuesto a escribir sobre las canciones que Bob siempre tocaba en directo. Pero, antes de empezar, he querido responder a varias cuestiones en los comentarios a la entrada de ayer. Y, no sé exactamente por qué, al leer el comentario de Inyaki sobre el estrellato y el no haber tenido un single nº1, se me ha venido una idea a la cabeza.

Iba a poner “I shot the sheriff” como una de las fijas. Posiblemente lo sea. La ha tocado siempre en las giras por América, Europa y la de Japón y Oceanía entre el 75 y el 80 pero… me he dado cuenta de una cosa.

excuse_me_176.jpgLa canción es de 1973. Bob ajustó parte de la melodía e incluso cambió el primer estribillo, que decía “I shot the police”, durante las propias sesiones de “Burnin”. Cuentan que uno de esos días, estando en la playa con Alan Cole y Lee Jaffe, se puso a cantar la canción con su guitarra. Nada más empezar, dos chicas bastante gordas que estaban cerca se levantaron y se pusieron a bailar. Eso les convenció de que sería un éxito. Y lo fue. Eric Clapton consiguió con su versión del tema el año siguiente el nº1 en USA, además de vender más de un millón de ejemplares.

Repaso mis grabaciones de los Wailers de la época “Burnin”. Bolo en Boston, tres sets en Nueva York, otros tres en San Francisco, la grabación para KSAN, temas en Edmonton, ensayo en los Capitol de Hollywood, concierto en Leeds y… ni rastro de “I shot the sheriff”. No digo que no la tocara nunca, pero desde luego, si lo hizo, no lo hizo con la asiduidad con la que se toca un éxito. Así que concluyo que el tema es un fijo para Bob a partir de la popularidad que alcanzó con Clapton, no antes.

Otra curiosidad. Analizo los conciertos, fuera de gira, que Marley da en Jamaica. Y descubro que el tema no está en el repertorio del Smile Jamaica (76), Carib Theater (74), Wonder Dream (75) o Sunsplash (79). Tampoco en los fragmentos que tengo del National Stadium (74) o Peace Concert (78). Eso sí, fue el tema que interpretó Stevie Wonder en el 75 con su banda cuando invitó a Bob al escenario.

Apuro el argumento. El único concierto fuera de gira que dio Bob fue el Amandla en Boston. Tocó un repertorio muy parecido al de las giras pero… no tocó “I shot the sheriff”. No sé el repertorio de Gabón. Y sólo me queda Zimbabwe. Y es anecdótico (podéis encontrar la grabación en una entrada anterior): para una vez que Bob interpreta la canción fuera de gira, no es él quien dispara, sino la policía al público y la banda tiene que interrumpirla a los dos minutos e irse de escena.

De todas formas, y con estos datos sobre la mesa, debo reconocer que no tengo una conclusión clara.

Ah, se me olvidaba. Mañana os contaré algo sobre la promoción del tema dentro de Jamaica. A los que no lo sabéis os sorprenderá.

27 septiembre, 2006

La última grabación

“¡Salud rasta! ¿Creéis que hay algo que pueda matarme?. Comprendo que los cronistas y la gente de la prensa estén muy interesados en saber sobre mi salud. Quiero darles las gracias por su interés y decirles que estaré de vuelta en la carretera otra vez en 1981. Grabando, tocando para los fans que amamos. Bonito ¿sabéis?. Soy Bob y estoy hablando con vosotros, sin duda, ¿lo véis?, todo va bien.”

Transcribo directamente la traducción que el amigo josehyundai dejó hace tres días en un comentario de las palabras que Bob grabó para tranquilizar a la gente preocupada por su salud. Por cierto, la última grabación pública de Bob Marley. En esa entrada os hablaba del bautismo de Marley el 4 de noviembre y su marcha a Alemania el día 7. Pero, ¿qué pasó entre el concierto de Pittsburg la noche del 23 de septiembre y el 4 de noviembre?. Una zona tan triste como oscura de su biografía.

essexhouse13.jpgTras el concierto de Pittsburg y conseguida, no sin dificultades que algún día contaré, la suspensión de la gira, Bob fue trasladado a Miami en un estado de absoluta desmoralización. Todavía no era consciente de la brevedad de su vida, pero estaba convencido del fin de su carrera musical. Allí fue operado en el Hospital Cedros del Líbano, y, por decisión de los doctores, trasladado a Nueva York, donde ingresó en el Memorial Sloan Kettering Cancer Institute. Dos miembros de las Doce tribus fueron con él, Skill Cole y el médico carl “Pee Wee” Frazer. También compartieron aquellos días Lee Jaffe e incluso Cindy Breakspeare.

El 7 de octubre llegó el diagnóstico definitivo: cáncer de estómago, de pulmón, un tumor en el cerebro y una metástasis casi completa que afectaba a otros órganos. Y una previsión de cinco semanas de vida. Al día siguiente la emisora WLIB informó que Bob era paciente del Instituto. El círculo de Marley seguía negándolo todo e incluso Bob hizo un par de apariciones públicas como espectador en un concierto de Queen y el combate por el título mundial de Larry Holmes con Mohammed Ali. Fue dentro de esa campaña de ocultación cuando se hizo pública la grabación, ya que a Bob nunca volvió a versele en público. La quimioterapia había acabado con sus dreadlocks.

26 septiembre, 2006

Trabajo

Ya sabéis que a veces dedico entradas a responder preguntas que me hacen, pero esta vez la dedicaré a responder una pregunta que no me habéis hecho. Y claro, una página escrita en castellano tiene que estar preparada para responder a la más española de las preguntas. Porque aquí ser artista es una cosa, y trabajar otra.

Así que si tú, allá por el año 80, le dices a un español algo así como: “Hola, este es mi amigo Bob. Lleva veinte años grabando discos. Ha compuesto varios centenares de canciones y ha dado conciertos en los cinco continentes. Tiene un porrón de discos de oro y está considerado como una gran superestrella.”, no te extrañas si la respuesta es: “Ah, que bien!, y… ¿en qué trabaja?”.

Y es que España siempre ha respetado a los creadores.

bobsmoke2.jpgAhora en serio. A título de anécdota biográfica, hoy voy a contaros algunos de los empleos que tuvo Bob al margen de la música. Pocos, y en momentos muy determinados.

Su primer empleo lo tuvo en 1961. Finalizada su escolarización, y con un Bob convertido en joven pandillero del ghetto, todas sus aspiraciones ya se encauzaban hacia la música. Pero parecía imposible conseguir dinero con ella. Presionado por su madre, Bob aceptó un empleo de aprendiz de soldador en un taller. Así que a diario atravesaba Kingston desde el oeste (Trenchtown) hasta el taller que se encontraba en el este, en South Camp Road. No estaba satisfecho. Además, una esquirla de metal le saltó a un ojo, que afortunadamente no perdió. Eso sí, le obligó a aparecer con la cabeza vendada en un festival de los que se organizaban para cantantes noveles y en el que participaron The Teenagers (los futuros Wailers). No hay mal que por bien no venga, y allí conoció a Desmond Dekker, que le ayudó a buscar la posibilidad de grabar su primer disco.

Los otros empleos hay que buscarlos en Estados Unidos, en Delaware, a donde se dirigió tras casarse con el exclusivo fin de hacer algo de dinero para montar su sello discográfico. Allí trabajó en el turno de noche de la factoría Chrysler (siempre se ha considerado el tema “Night shift” como inspirado en aquella experiencia). También trabajó de “chico para todo” en el Hotel Dupont de Wilmington. No era su sitio, y la historia le dio la razón.

25 septiembre, 2006

…yuh crazy mother funky!!!

¿Estuvo Bob Marley en la cárcel?. Como siempre, encontraremos en Jamaica quien nos lo afirma y quien asegura lo contrario. Lo he leído en infinidad de ocasiones: “En Jamaica no existen hechos, sólo historias.”

Pero parece ser que sí, que Bob pasó un par de días en prisión, allá por 1968. Aunque, preguntado en alguna ocasión al respecto, él siempre lo había negado. En aquella época Bunny Livingston cumplía una sentencia de catorce meses por posesión de marihuana en la Richmon Farm Prison. Sin embargo, el motivo que hizo pasar a Marley por prisión fue muy diferente. Todo vino motivado por un accidente de tráfico que sufrió Mortimo Planno conduciendo (sin tener el permiso de conducir) un vehículo propiedad de Bob.

“Caution, the road is wet” (Cuidado, la carretera está mojada), cantaba Bob Marley en “Caution”. Siempre se ha contado que fue aquella historia el origen de esta canción (de la que ayer os puse un fragmento acústico y que hoy he vuelto a poner porque lo puse mal y no se oía). Es una de mis favoritas.

La grabaron los Wailers en 1970 para Leslie Kong. No me voy a extender en detalles porque muy pronto habrá aquí una serie sobre aquellas sesiones que desembocaron en el primer LP que grabaron los Wailers. Pero sí diré que a mí, al contrario que a muchos fans del grupo, me gusta muchísimo el resultado de esas sesiones. Y sobre todo esta canción.

En mi opinión es la mejor de las grabadas para Beverley´s. Las armonías vocales son tan precisas como consistentes y la voz de Marley más enfática y desgarrada que nunca. Todavía es una delicia escuchar la canción. El sonido nos transporta a la mejor época del rocksteady pero la voz y la forma de cantar, incluso en las interjecciones, nos lleva al próximo tiempo de estrellato internacional.

caution_singles.jpg

En la imagen podéis ver tres de las ediciones del tema. La jamaicana de Beverley´s, la británica de Trojan y…

Una curiosísima edición de Summit, que incluye lo que se conoce como la “versión censurada”. En un momento de la canción, Bob canta sobre el ritmo “Hit me from the top / yuh crazy mother funky”. Confío en que alguno de vosotros nos diga el significado preciso de la expresión, pero el caso es que las últimas cuatro palabras desaparecieron en la nueva mezcla.

24 septiembre, 2006

Publicidad

Hoy me planteo una entrada un poco especial. Debido a la inserción de publicidad en la página, he creído necesario contaros un poco cómo funciona esta página, de qué se trata, qué espero de ella, por qué la hago y cosas así. En confianza, porque, y no os engaño, yo ya he llegado a sentir que estoy entre amigos. Iré ordenando, lo que pueda, mis ideas a la vez que escribo. A ver qué sale.

Javier Ortiz.

Los que sepáis quién es os preguntaréis por qué lo menciono aquí. La web de Javier Ortiz es la primera página que abro todos los días al entrar en mi PC. Ortiz no sólo es el comentarista más lúcido y brillante de España, sino que es un columnista preciso, informado y respetuoso con quien lo lee. Celoso protector de una buena escritura y hombre que comparte con el lector tanto sus conclusiones como el camino intelectual que ha recorrido desde premisas razonables. El modelo a seguir para quien, independientemente del tema que trate en lo que escribe, se enfrente a diario a un puñado de lectores incondicionales o pasajeros. De él voy a coger la costumbre de, de vez en cuando, contaros cómo van las cosas desde aquí. Por lo demás, nada más nos une, que más quisiera yo, que el ser donostiarras, de Gros, y miembros del “club de fans” de Martín Villa. A pesar de ser el autor de “Jamaica o muerte”, jamás he intuido el sabor del reggae en su exquisito paladar musical.

Webmaster.

Habréis visto de vez en cuando algún comentario firmado por webmaster. No es un nick. Es realmente el webmaster de esta página. Se llama Lalo, y es un capo, no sé si de “tutti capi”, de la Asociación Cultural Reggae. La persona que me propuso hacer esta web y a la que llamo angustiado cuando tengo problemas. Tengo 41 años, me siento joven, pero reconozco que soy de la generación del vinilo, la Olivetti y el correo postal. Yo no controlo el servidor de esta web, es más, no sabría hacerlo. La sección de galería hubiera empezado mucho antes si yo hubiera sido capaz de encontrar cómo cojones hacerla. Hace un par de días me propuso el poner publicidad y le he dicho que sí. Le agradezco infinitamente no sólo la oportunidad, sino sobre todo el hecho de que siempre propone, nunca impone, informa y me deja decidir. Hay cantidad de gilipollas a los que sus papás les pagan un máster de dirección de personal para enseñarles eso en nueve meses y son incapaces de aprenderlo.

Publicidad.

Mentiría si dijera que me ilusiona el que haya publicidad en esta web. Pero, al contrario que Fernando Lamikiz, soy una persona razonable y, cuando se me plantea un tema de estos, me paro a pensar en los pros y los contras antes de tomar una decisión. Esta web tiene una capacidad de información, y se está agotando. Ampliar esa capacidad cuesta dinero, así que sólo hay dos salidas. O pagar, o empezar a borrar lo más antiguo. No quiero borrar. Dado que la batalla de las descargas parece perdida, aunque yo siga en mis trece, no estoy dispuesto a renunciar a que sigan en la página todos los audios y todas las fotos que voy poniendo. Pero tampoco quiero pagar. Estoy dispuesto a dar mi tiempo, mi material, mis conocimientos y mis errores. También mi entusiasmo. Alguna vez os he comentado el esfuerzo que produce esta cita diaria, sobre todo por compaginarla con mi vida personal y profesional (viajo mucho por mi trabajo). Pero no estoy dispuesto a pagar dinero por mantener la web. Así que si la solución es la publicidad, bienvenida sea.

De momento la publicidad es la que pone Google. Su buscador, a través de las palabras que encuentra, selecciona la que considera más oportuna. Aparecerá en las entradas una vez las abráis (lo cual, por cierto, me desplaza las fotos), y también la lista de la derecha y bajo el primero de los comentarios.

Respuestas.

Paso a responder las preguntas que me hacía al iniciar esta entrada. El funcionamiento de la página es muy simple. No hay normas. Hablo de lo que se me antoja cuando se me antoja. Y lo prefiero así. Me imagino que eso conseguirá que os llevéis sorpresas agradables de vez en cuando, y a mí me obliga a pensar qué poner, escuchar y hurgar en la documentación. Y me lo paso bien.

Se trata simplemente de compartir la experiencia de acercarse a la obra, la vida y la persona de Bob Marley. Y de provocar un feedback con los lectores por el que estoy logrando que, cuanto mas enseño, más me enseñan. Me gustaría pensar que ahora hay canciones de Bob Marley, que, a pesar de que las habéis escuchado muchas veces, ahora lo hacéis desde otra perspectiva que os acerca muchísimo más a él. Eso es también lo que yo espero.

Vosotros.

Sobre las personas que entran en la web no suelo saber mucho más de lo que podéis saber vosotros entrando en el contador de visitas. Sin embargo, hablando hoy con el webmaster, me he enterado que el servidor recibe una información muchísimo más completa. Y me ha dado un dato que me ha dejado helado. Hay 250 personas ( o por lo menos ordenadores, ya que el dato son las IP), que entran todos los días. No sólo me produce agradecimiento, sino también una motivación adicional. Me siento testigo de la increíble capacidad de Bob Marley de llegar a todas partes, de romper cualquier tipo de barrera cultural o ideológica y de convertirse en referente de las virtudes de una ingente cantidad de personas que, por lo demás, son tan diferentes.

Epílogo.

Ya me vale. Si sigo escribiendo no va a haber quien se lo lea. Ahora bien, después de una chapa de este calibre, habrá que compensaros. Y lo voy a hacer. Conoceréis “Caution”, uno de los temas que los Wailers grabaron para Leslie Kong. Mañana os contaré la historia que se cuenta de esa canción. Aquí os dejo una grabación de Bob currándose el tema allá por el año 69, antes de grabarla. Que la disfrutéis.

Clip de audio: Es necesario tener Adobe Flash Player (versión 9 o superior) para reproducir este clip de audio. Descargue la versión más reciente aquí. También necesita tener activado Javascript en su navegador.


audio: Caution (ensayo acústico. 1968)

23 septiembre, 2006

… inna Jesus name

Esta entrada de hoy viene a raíz del comentario que el pasado lunes dejaba el amigo UHURU sobre el cristianismo de Bob. No tengo ganas hoy de hacer mucha teología y tiempo habrá de hacer exégesis con las citas bíblicas de Marley en sus canciones. Pero, si queréis una opinión, la doy. Bob Marley, el rastafari más popular de la historia, era cristiano, desde que tuvo uso de razón hasta morir. Aunque es posible que no lo fuera durante la época en que se hizo rasta. Además, muchos de ellos han considerado a Haile Selassie como el segundo adviento del Cristo. Recuerdo cómo, preguntado por Ángel Casas en Barcelona sobre su fe, comenzó su respuesta diciendo “somos cristianos”.

76.jpgNo voy a explayarme en detalles, aunque sí comentar uno. Bob Marley, en sus interpretaciones en directo de “Get up stand up” eliminó la parte “inna Jesus name” de la estrofa escrita y antes cantada por Peter Tosh. Tampoco quiero hablar hoy de las organizaciones y sectas con las que Bob se relacionó y fue miembro. También salvo una, la Iglesia Ortodoxa Etíope.

El 4 de noviembre de 1980, en la habitación del Wellington Hotel donde Bob vivía durante su tratamiento de quimioterapia, y acompañado de Rita y sus hijos, se celebró una sencilla ceremonia. El recientemente fallecido Arzobispo en el Hemisferio Occidental de la Iglesia Ortodoxa Etíope Abuna Yesehaq bautizó a Bob Marley con el nombre de Berhanne Selassie (Luz de la Trinidad). Una ceremonia que constataba posicionamientos fundamentales en sus creencias, ya que se convertía oficialmente al cristianismo aceptando la figura de Haile Selassie como enviado, y no como Creador.

No hay publicada (sí tomada) ninguna foto de ese momento. Obviamente, la familia no quiere hacerlas públicas. Bob estaba terriblemente deteriorado, con una quimioterapia que no daba ningún resultado e incapaz incluso de andar. Sólo cuatro días después, y tras dirigirse al aeropuerto en una limusina particular de Roberta Flack, tomó el Concorde a Londres y de ahí se dirigió a la clínica bávara del Doctor Issels. Otra, tristísima, historia.

22 septiembre, 2006

Bob Bailey and The Jailers

Recuerdo que hace tres años, estuve tocando tres días en el Mediatic, en Alcoi, en la carpa dedicada al reggae y a la salsa. En la carpa de al lado, tocaban grupos de estos llamados “de homenaje”. Vi a varios y, debo reconocer, que algunos me dejaron entusiasmado. Vi a un Jimmy Hendrix rubio que tocaba junto a sus Experience de manera magistral. Si cerrabas los ojos parecía el de verdad. Y aluciné con unos Rolling Stones fantásticos, tanto por su sonido como por un front-man que imitaba y se caracterizaba a la perfección como el mejor de los Mick Jaegger. Una de las noches estuve tomando algo con el manager de esos grupos, y me decía que sería interesentasímo encontrar algo así con Bob Marley. Yo le comenté que era muy difícil, porque ese papel lo cumplía a la perfección la propia Wailers Band de Aston Barret. Que posiblemente por eso no habría ninguno. Y me equívoqué.

Bobbailey.jpgEl señor de la foto se hace llamar Bob Bailey, y es el vocalista y front-man de Bob Bailey and The Jailers, una banda afincada en Cardiff, País de Gales. Se dedican a interpretar música de Bob Marley en directo. Constituyen una sólida banda formada por diez músicos, algunos de ellos con experiencia en el circuito reggae.

No tratéis de buscar discos de ellos. No los han grabado ni quieren hacerlo. Consideran que, no sólo iría contra el espíritu del grupo, sino que además tampoco sería coherente con su respeto al legado musical y mensaje de Marley.

Os animo a daros una vuelta por su web.

21 septiembre, 2006

Página anterior


Publicidad

Publicidad

Calendario

septiembre 2006
L M X J V S D
« jul   oct »
 123
45678910
11121314151617
18192021222324
252627282930  

Categorías

Siguenos

Twitter ACReggae Facebook ACReggae Facebook Bob-Marley.es MySpace ACReggae

Blogroll

Etiquetas

Meta


Bob-Marley.es es un Proyecto de la Asociación Cultural Reggae.

Proyectos ACR